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DANZA FESTEJO – DANZA DE ICA

Breve Historia de la Danza Festejo de Ica

El festejo es un ritmo erótico-festivo de raíces afroperuanas y constituye un emblema de la fusión cultural en Perú. Esta vibrante danza es un elemento esencial en las festividades de Lima e Ica, desplegándose en fiestas populares y encuentros sociales. Es ejecutada principalmente por parejas jóvenes que danzan con un ritmo que exuda virilidad, juventud y energía. La letra de las canciones es festiva y el conjunto musical incluye instrumentos como la guitarra, el cajón, la quijada de burro y aplausos que animan a los espectadores.

El dicho popular “El que no tiene de Inga tiene de Mandinga” refleja el profundo mestizaje de la población peruana y la danza festejo subraya este carácter con su énfasis en las raíces afroperuanas. Su popularidad ha resurgido en años recientes, impulsada por los contagiosos ritmos y la emblemática movida de caderas introducida por Porfirio Vásquez.

Instrumentos Característicos

  • Guitarra: Proporciona la base armónica del conjunto, inyectando ritmos y melodías alegres.
  • Cajón: Este tambor de percusión añade ritmos pulsantes que imitan los latidos del corazón, destacando su origen peruano y su adopción global, incluso en el flamenco.
  • Quijada de burro: Produce sonidos únicos al ser raspada, añadiendo un matiz salvaje y rústico al conjunto.
  • Aplausos: Representan la participación activa del público, complementando la atmósfera festiva de la danza.

Música y Ritmo

La esencia del festejo radica en su complejo ritmo, logrado a través de la interacción entre el cajón, la quijada de burro, cajita, congas y bongo. Es crucial destacar el cajón como una caja de resonancia que, aunque originario del Perú, ha encontrado su lugar en la música mundial, especialmente en los ritmos flamencos y otros géneros españoles.

Coreografía del Festejo

La coreografía del festejo es notablemente dinámica y se caracteriza por su estilo libre, donde la creatividad del bailarín es fundamental. Incluye movimientos pélvicos y ventrales ágiles, con pasos marcados en el lugar y desplazamientos que a menudo involucran levantar los pies del suelo y ejecutar pequeños saltos. Los gestos, movimientos de brazos, giros de cadera y el manejo de las polleras o faldas son distintivos de esta danza, diferenciándola claramente de otras expresiones dancísticas. Estos elementos coreográficos también juegan un papel crucial en el proceso de cortejo entre las parejas durante la danza.

Vestimenta Tradicional

  • Mujeres: Optan por atuendos que reflejan la herencia africana, como pañoletas elegantes en la cabeza, vestidos o faldas coloridas y fustanes largos de color blanco. Es tradicional que las mujeres participen en la danza sin calzado, luciendo descalzas para enfatizar la conexión con sus raíces.
  • Varones: Se visten típicamente con pantalones y camisas, frecuentemente con encaje en los bajos y un pañuelo atado en la cintura, evocando la indumentaria del siglo XIX. Al igual que las mujeres, los hombres también bailan descalzos, resaltando una profunda conexión con las tradiciones culturales.

Tanto hombres como mujeres participan en el festejo sin zapatos, lo cual no solo es una tradición, sino que también subraya la importancia de la conexión física y simbólica con la tierra y sus ancestros.